常凯笑了笑，心中暗想，“《流浪者之歌》都这么让人震撼，帕格尼尼的表现又会怎样呢？”

陈老师将几个人的茶杯重新倒满，又继续说道，“恩格斯曾在《自然辩证法》中说，‘手不仅仅是劳动器官，还是劳动的产物。’在劳动的过程中，人类的技艺越来越趋向于完美，而他心中的完美典范，便是油画大师拉斐尔的油画、雕塑家托尔瓦德森，以及小提琴演奏家帕格尼尼......”

常凯和年小白静静聆听着，傅小雅却忍不住问道，“恩格斯和这个什么尼尼，也算是同时代的人吧？他们见过面吗？或者说，恩格斯看过他的表演吗？”

“恩格斯看没看过他的表演，只能说，有一定的可能性。见面的话，就几乎不可能了！恩格斯出生于1820年，当时的帕格尼尼早就是欧洲的名人了，而他只是一个商人的孩子，他们怎么会有交集呢？就算是孩提时的恩格斯见到帕格尼尼，只怕也会被他的外貌吓哭吧？”

“帕格尼尼长得这么丑？”

“是啊，他生就一副恶魔般的嘴脸，他面孔狰狞，侧面轮廓峭削，鹰钩鼻占据了面部主要位置，扁嘴，长而尖的下巴甩向前方，面部多毛，长发及肩，簇拥着一双深陷闪烁的眼睛。他演奏时情绪激越，如醉如痴，攻击他的人说他把灵魂卖给了魔鬼，演奏中有魔鬼附身暗中助佑。有谣言说，他的琴弦是用他死去的情妇的肠子做的，他奏出的泛音，是他情妇的鬼魂附在琴弦上发出的凄号；还有人说，他已经把灵魂卖给了魔鬼，他的演奏不是他的琴发出的声音，而是魔鬼发出的声音。而‘魔鬼的笑声’也成了他的《24首随想曲》中第13首的标题。”

通过陈老师之后，常凯对这位小提琴大师有了进一步了解，又不由问道，“陈老师刚才说，有‘魔鬼的微笑’这张唱片？”

“《魔鬼的微笑》只是其中一首曲子，唱片名却是《魔鬼的颤音》。”陈老师纠正了他的说法，又继续说，“在音乐界，有一条公认的法则，‘不朽的伟大，只有作曲家才能获得。’但帕格尼尼却打破了这一桎梏，他赢得的称颂，并不是只是因为他创作的许多名扬乐坛的曲子，而是由于他的演奏。他的作品和演奏技巧几乎慑服了欧洲所有的艺术家，如文学大师司汤达、巴尔扎克、梅涅、大仲马，音乐大师肖邦、舒曼、李斯特等，他们听过他的演奏之后，无不为之激动。他对肖邦、李斯特、舒曼、勃拉姆斯、柏辽兹、拉赫玛尼洛夫等人的创作和演技，都有着深刻的启发和影响。当帕格尼尼在去世时，李斯特怀着无限悲痛的心情在讣告上写道，‘我毫不犹豫地说，再也不会有第二个帕格尼尼了。’”

年小白接过陈老师的话头，笑着道，“后来不是又有‘世纪末的帕格尼尼’和‘活着的帕格尼尼’吗？”

“但帕格尼尼的演奏技巧，却是无与伦比的！有关他出神入化的小提琴演奏技巧的传说有很多，其中最为‘经典’的，就是说，他在演出中为了炫耀技巧而故意弄断一两根琴弦，即使这样，他仍能轻松地将曲子完整地拉下来，丝毫不受影响。但凡对小提琴和帕格尼尼的提琴音乐稍有常识的人，当然知道这是不可能的，但这样的传说也并非毫无根据，因为他的确在两根弦甚至一根弦上演奏过完整的曲子。还是在他担任宫廷乐师时，他为拿破仑的妹妹巴乔基公爵夫人演奏了《爱的情景》，在这首曲子中，他只用了两根琴弦，——最高音的E弦代表女性，最低音的G弦代表男性。他将两根弦交替使用，音乐声刚柔兼济，表现出了********的情景。这一类似情侣对话的滑稽曲韵，也让女公爵当场就激动得昏了过去。”

年小白立即说道，“那张《魔鬼的颤音》中，也有这一首吧？我都迫不及待了！”

傅小雅和常凯也附和起来，“陈老师，快去放音乐吧！我也充满了好奇。”

（PS：感谢云霄FLY同学的打赏，还有那些一直给推荐票的同学，因为木有作家助手，所以看不到是谁，但还是无限感谢，多谢了~~）(未完待续。)